{"id":1128,"date":"2013-10-17T10:59:00","date_gmt":"2013-10-17T10:59:00","guid":{"rendered":"https:\/\/viajeraeditora.wordpress.com\/2013\/10\/17\/ricardo-czikk-escribe-sobre-la-perdida-o-la-perdida-de-karina-maccio-parte-ii"},"modified":"2015-06-18T02:25:47","modified_gmt":"2015-06-18T05:25:47","slug":"ricardo-czikk-escribe-sobre-la-perdida-o-la-perdida-de-karina-maccio-parte-ii","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/viajeraeditorial.ar\/blog\/2013\/10\/ricardo-czikk-escribe-sobre-la-perdida-o-la-perdida-de-karina-maccio-parte-ii\/","title":{"rendered":"Ricardo Czikk escribe sobre \u00abLa P\u00e9rdida o la Perdida\u00bb, de Karina Macci\u00f3 – Parte II"},"content":{"rendered":"

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Partida Cuatro: parir. Un parto del yo en el espejo. Un yo que sabe que proviene del nosotros. Freud dec\u00eda que toda psicolog\u00eda es primero psicolog\u00eda social. No hay forma de ser sin haber sido parido, pero sobre todo habiendo sido nombrado. Lo m\u00e1s humanizante, presente varias veces en el texto, es ser hablado por un lenguaje que rebasa y hace nacer al Yo en el espejo. \u201cEs ilusi\u00f3n \/ tengo que poder porque antes \/ antes de que vinieran \/ tus ojos\/ mis espejos \/ antes yo.\u201d \u00a0Pero tambi\u00e9n hay alumbramiento \u201cPor ahora \u2013tan breve momento- hay algo c\u00e1lido, suave, afelpado, lleno de luz\u201d. Dar a luz\u2026 otra forma en que se pierde una ilusoria unidad transitoria madre\/hijo que se desgarra en el parto\/ir del nuevo ser. \u201c\u2026me muestra que tengo ombligo, que de ah\u00ed sali\u00f3 alguna vez otra cuerda que me conect\u00f3 a un antes de m\u00ed, otra mujer que me dijo \u201c\u00e9ste es tu nombre\u201d.<\/span><\/div>\n
Partida Cinco: la del ajedrez. \u201cYo, la ubicaci\u00f3n clave, la imprescindible\u201d. Obvia reminiscencia de Alicia jugando con la Reina, o \u00bfReina vuelta imprescindible? Sin embargo, en otra referencia a ese momento en que Alicia corre en un mundo kafkiano, donde aunque vaya para adelante siempre vuelve hacia atr\u00e1s, Karina sostiene\u201c\u00bfSalir corriendo? \/ \u00bfa qu\u00e9 lugar?..\u201d y concluye en ese mismo segmento con \u201c\u2026 \u00bfcorrer de m\u00ed o tras de m\u00ed? \/ \u00bfsalirme del medio? \/\u00bfsacarme? \u00bfy d\u00f3nde ponerme? \/ \u00bfescapar?\u201d. Si bien podr\u00eda ser la que est\u00e1 en el lugar clave, no sabe si est\u00e1 bien parada en esta partida. Quiz\u00e1 no sea la Reina, sino que se halle perdida. Pura p\u00e9rdida. Tambi\u00e9n Karina crea a su precursor J. L. Borges, qui\u00e9n ha escrito: \u201cDios mueve al jugador y \u00e9ste, la pieza. \/ \u00bfQu\u00e9 dios detr\u00e1s de Dios la trama empieza \/ \u00a0De polvo y tiempo y sue\u00f1o y agon\u00eda?\u201div, dios-Dios, circularidad del origen que se resolver\u00eda en apariencia con el dispositivo ling\u00fc\u00edstico de la may\u00fascula. \u201c\u2026 el cuerpo mismo es la may\u00fascula, que dibuja una letra g\u00f3tica, rebuscada con arabescos\u2026\u201d sostiene Karina. La duda del origen la ubica en el \u00a0lenguaje, aquello que alimenta la obsesi\u00f3n del fil\u00f3logo. \u00bfQui\u00e9n es creador y qui\u00e9n creado? Partida infinita c\u00f3mo en Borges, el anfiteatro es ubicuo, pero no es blanco y negro sino de colores estallados en todo el libro: \u201cceniza\u201d, amarillo \u201ccampo de flores Van Gogh\u201d, \u201cperas verdes\u201d, \u201crojo negro\u201d, \u201cmendigos viol\u00e1ceos ansiosos\u201d y muchos m\u00e1s.<\/span><\/div>\n
Bordes<\/span><\/div>\n
\u201cLos l\u00edmites de mi lenguaje significan los l\u00edmites de mi mundo\u201d Ludwig Wittgenstein<\/span><\/div>\n
Hay una desesperada pregunta por el sentido. Aparece puntuada en las formas en que el t\u00e9rmino se hace presente. Algunas de ellas:\u00a0<\/span><\/div>\n
\u201cUn contrasentido\u201d\u00a0<\/span><\/p>\n
<\/a><\/span><\/div>\n<\/div>\n
o bien\u00a0<\/span><\/div>\n
\u201c(casi sin sentir, porque sin sentir es sinsentido\u2026\u201d\u00a0<\/span><\/div>\n
Lo que irrumpe como posible (probable) respuesta, ser\u00eda salirse del l\u00edmite mundano del propio lenguaje que queda acorralado en el habla, recurriendo a un salto de fronteras por medio del idioma. \u00a0Dicho de otro modo, Karina se encuentra con el l\u00edmite de lo que puede decir y recurre al ingl\u00e9s como tabla de salvaci\u00f3n, para volver de una manera renovada al cauce tormentoso de sus re-flexiones.\u00a0<\/span><\/div>\n
\u201cTake my hand \/come back to the land\u201d para seguir, como si estuviera en el recreo del colegio, \u201cdonde todo es posible, greenland, neverland, la tierra del nunca m\u00e1s enamorado porque nunca m\u00e1s es para siempre-antes-no-era-posible y ahora s\u00ed\u201d.<\/span><\/div>\n
No s\u00f3lo rompe el cerco por el paso al ingl\u00e9s, sino que lo usa como excusa para crear por medio del guionado un neologismo, \u201csiempre-antes-no-era-posible\u201d. De este modo concretar\u00eda el intento por romper con el nunca (never) de esa tierra, tambi\u00e9n verde (green), vale decir el improbable \u201ca\u00f1o verde\u201d con que respondemos ante lo que creemos irrealizable o lo que no esperamos que suceda.<\/span><\/div>\n
El salto idiom\u00e1tico entonces no es para irse, sino que para volver de otra manera al mundo. El mundo que se crea en el romance entre yo y m\u00ed, un nosotros especulado en redobles como el del poema x-y. As\u00ed por ejemplo \u201clet me you stripped down to the bone \/ No-quiero-m\u00e1s-caras\u2026\u201d Si no desea m\u00e1scaras, \u00bfpuede leerse stripped como \u201cdestripar hasta los huesos\u201d?. \u201cLet me see you secreaming just for me\u201d \u00bfGrito s\u00ed por m\u00ed?\u00a0<\/span><\/div>\n
Remata ese mismo poema:<\/span><\/div>\n
\u201c(d\u00e9jame \/ verte \/ hasta el hueso)<\/span><\/div>\n
(traducir-te)<\/span><\/div>\n
(hasta el resonar del hueso)<\/span><\/div>\n
(hasta el fin)<\/span><\/div>\n
<\/span>(fin)<\/span><\/div>\n
(del mundo)\u201d \u00a0<\/span><\/div>\n
Verte y traducirte permiten llegar al hueso, al fin de su mundo.<\/span><\/div>\n
Algo que vuelve en el \u00faltimo texto del libro:\u00a0<\/span><\/div>\n
\u201cBorder, me gusta esa palabra. Parece la \u00a0hermana deforme de la espa\u00f1ola, arrastra una erre, se impone m\u00e1s sonora, m\u00e1s todav\u00eda pronunciada por mi boca castellana: la erre resuena, es un eco que vuelve. In the border, no \u201cestar\u201d sino ser en el borde\u2026\u201d<\/span><\/div>\n
En este \u00faltimo texto prosa po\u00e9tica con forma epistolar, se rehace la autora como \u201cyo\u201d que le habla al vos, al encabezarlo con \u201cQuerido Vos\u201dv. Recurre necesariamente al idioma para escindirse nuevamente, no por casualidad recurriendo al l\u00edmite, al borde del cuerpo, que es la piel que ve en el espejo, aquello que la vista deja ver. Ya no quiere ir hasta el hueso, se quiere quedar en la superficie, porque corre el aparente riesgo de quedarse sin ser amado o sin poder ser amado.<\/span><\/div>\n
El mundo es el l\u00edmite, el borde, la piel que Macci\u00f3 recorre con la lengua. Es la castellana que usa toda la boca para rearmar sin \u00e9xito al irrecuperable hermafrodita-andr\u00f3gino, quien ser\u00e1 sepultado por las escansiones del habla (no hay palabra sin corte en la continuidad de los sonidos emitidos). In\u00fatilmente trata de recuperar por medio de la poes\u00eda aquello que se halla perdido, pero a la vez intenta escapar de la fascinaci\u00f3n que le produce la unidad.\u00a0<\/span><\/div>\n
\u00bfQui\u00e9n soy?<\/span><\/div>\n
\u00a0\u201c\u00bfQui\u00e9n soy?***************************************************************<\/span><\/div>\n
Mi nombre, claro.<\/span><\/div>\n
Mi nombre, relleno.<\/span><\/div>\n
Mi nombre \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0que \u00a0 \u00a0 \u00a0 va<\/span><\/div>\n

<\/span><\/div>\n
<\/span>Ac\u00e1<\/span><\/div>\n
Yo\u201d<\/span><\/div>\n
\n
<\/a><\/div>\n

Mois\u00e9s le pregunta a Dios por su identidad, \u00a0a lo que le responde \u201cSer\u00e9 el que ser\u00e9\u201d. El dios b\u00edblico no tiene presente ni espacio. Se ir\u00e1 dando en la mente del que interroga, del que lo invoca. Multiforme, no admitir\u00e1 ser idolatrado en una imagen o nombre que lo congele.\u00a0<\/span><\/div>\n

Aqu\u00ed Macci\u00f3, luego de afanosamente preguntarse por qui\u00e9n es, se condensar\u00e1 en la \u00a0\u00fanica forma de nombrarse, de no extraviarse en los meandros de la lengua y la ilusi\u00f3n del nosotros, de ser y no ser al mismo tiempo: x\/y, yo\/m\u00ed, estrella\/estrellada, perdida\/p\u00e9rdida, castellana\/inglesa, una suerte de ying yang que palpita a lo largo (y ancho) del libro.\u00a0<\/span><\/div>\n
Decide que se nombrar\u00e1 y ser\u00e1<\/span><\/div>\n
Ac\u00e1-espacio\u00a0<\/span><\/div>\n
Yo-tiempo<\/span><\/div>\n
situando las coordenadas en que se llamar\u00e1 (convocar\u00e1 \/con-bocar\u00e1) sin precisar del Otro (el que se ata en el nos-otros) como lazo para mantenerse id\u00e9ntica, y no estar partida,\u00a0<\/span><\/div>\n
P\u00e9rdida o Perdida.<\/span><\/div>\n

<\/span><\/div>\n

<\/span><\/div>\n

<\/span><\/div>\n
Ricardo Czikk<\/span><\/div>\n
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Partida Cuatro: parir. Un parto del yo en el espejo. Un yo que sabe que proviene del nosotros. Freud dec\u00eda que toda psicolog\u00eda es primero psicolog\u00eda social. No hay forma de ser sin haber sido parido, pero sobre todo habiendo sido nombrado. Lo m\u00e1s humanizante, presente varias veces en el texto, es ser hablado por […]<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":3814,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[227],"tags":[179,47,228,84],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/viajeraeditorial.ar\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1128"}],"collection":[{"href":"https:\/\/viajeraeditorial.ar\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/viajeraeditorial.ar\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/viajeraeditorial.ar\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/viajeraeditorial.ar\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1128"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/viajeraeditorial.ar\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1128\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3816,"href":"https:\/\/viajeraeditorial.ar\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1128\/revisions\/3816"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/viajeraeditorial.ar\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media\/3814"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/viajeraeditorial.ar\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1128"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/viajeraeditorial.ar\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1128"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/viajeraeditorial.ar\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1128"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}