{"id":1998,"date":"2010-07-18T23:45:00","date_gmt":"2010-07-18T23:45:00","guid":{"rendered":"https:\/\/viajeraeditora.wordpress.com\/2010\/07\/18\/maugeri-repetto-repetto-maugeri"},"modified":"2015-06-16T03:38:55","modified_gmt":"2015-06-16T06:38:55","slug":"maugeri-repetto-repetto-maugeri","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/viajeraeditorial.ar\/blog\/2010\/07\/maugeri-repetto-repetto-maugeri\/","title":{"rendered":"Maugeri-Repetto-Repetto-Maugeri"},"content":{"rendered":"


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Jimena Repetto por Cecilia Maugeri<\/span><\/span><\/b><\/p>\n


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El humor en capas de Jimena Repetto<\/span><\/span><\/b><\/span><\/span><\/b><\/p>\n

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Jimena Reppeto es una autora que pone en primer plano la capacidad de producir: es una autora-productora. Adem\u00e1s de escribir, Jimena se dedica a hacer circular y difundir la obra (poes\u00eda, m\u00fasica, teatro, cine y fotograf\u00eda) de muchos artistas que est\u00e1n produciendo en este momento, de diversas maneras, principalmente a trav\u00e9s de <\/span>Siamesa<\/span><\/span><\/a><\/i>, la revista que dirige desde el 2007, y del ciclo de poes\u00eda y m\u00fasica <\/span>\u201cAh um! Dijo un sapito\u201d<\/span><\/span><\/a>. Como escritora, produjo la obra de teatro <\/span>By Pass<\/span><\/span><\/a><\/i>, actualmente en cartel, y public\u00f3 sus poemas y cuentos en distintas revistas.<\/span><\/span><\/p>\n

<\/span><\/span>Lo primero que me llama la atenci\u00f3n es la predominancia del lugar productor, la funci\u00f3n que posibilita que las obras salgan a la luz: la edici\u00f3n, la direcci\u00f3n, la coordinaci\u00f3n y la docencia. Se trata de un deus ex machina, figura fundamental pero invisible que vincula la escritura con la sociedad, que socializa, publica y circula.<\/span><\/span><\/p>\n

Despu\u00e9s le\u00ed algunos poemas y cuentos, y fui a ver la obra de teatro y me di cuenta de algo: Jimena escribe de todo, y todo muy distinto. A partir de los intercambios por mail, me qued\u00e9 pensando en algo que ella me dijo: \u201clos textos comparten una mirada\u201d. Y creo que en este caso la forma de mirar se comparte en el humor.<\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

Eso es lo que m\u00e1s me gusta de sus textos. Se trata de un humor que trabaja por capas y tiempos, ya que incluso sigue trabajando despu\u00e9s de la lectura. Por ejemplo, al ver By Pass el efecto primero es la carcajada. Pero despu\u00e9s, cuando la risa se va calmando, viene la pregunta: \u00bfrealmente es para re\u00edrse? Porque no es gracioso el tema\u2026 Pero en verdad es bastante complicado (y serio) el problema que se plantea.<\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

Ustedes se preguntar\u00e1n \u00bfcu\u00e1l es el dichoso tema? Me arriesgo a decir que se trata del problema del hombre, as\u00ed con min\u00fasculas: no el Hombre, no la especie, sino el hombre como g\u00e9nero: \u00bfqu\u00e9 es el hombre? \u00bfQui\u00e9n es el hombre? \u00bfEsto es el hombre? \u00bfEs as\u00ed? \u00bfSon todos as\u00ed? \u00bfSiempre fueron as\u00ed?<\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

Indefectiblemente, si definirse como hombre hoy en d\u00eda es problem\u00e1tico, es porque tambi\u00e9n las mujeres estamos en problemas. Y viceversa. Si no sabemos qu\u00e9 es el hombre, qu\u00e9 es la mujer, qu\u00e9 es el amor, es tambi\u00e9n porque no hay un \u201cdeber ser\u201d arquet\u00edpico \u2013o al menos es dif\u00edcil verlo- hoy en d\u00eda. \u00bfQu\u00e9 se espera de nosotros? La obra de teatro tiene un ep\u00edgrafe: \u201cque las cosas sean como siempre debieron ser\u201d. Pero, \u00bfc\u00f3mo debieron o deber\u00edan ser las cosas? Los personajes de Jimena Repetto se mueven entre estas preguntas, modulados siempre por un \u201cdeber ser\u201d ambiguo y cambiante. A estos problemas llegamos a trav\u00e9s del humor, que tiene \u2013por lo menos- tres capas.<\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

En la primera capa o primer tiempo, nos encontramos con situaciones cotidianas, reconocibles, con las cuales nos podemos identificar. Son descriptas con mucho detalle, generando un efecto de rutina extra\u00f1ada que poco a poco va convirtiendo lo conocido (y repetido) en un infierno. Por ejemplo, el cuento \u201cA lo lejos, el faro\u201d comienza con \u201cla vida de playa\u201d:<\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

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\u201cLa vida de playa siempre me dio ganas de vomitar. Gritos de vendedores, jugadores de tejo entusiastas, ni\u00f1os perdidos, anunciantes que promocionan sus locales por altoparlante. Gente inmunda que ensucia la arena y se tira al sol como si nada.<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

Fui porque me obligaron. No quer\u00eda. No me parec\u00eda nada estimulante un pueblo atestado de visitantes que, cuando no se bronceaban, se pasaban el d\u00eda comprando recuerdos de caracoles para t\u00edas y jefes.\u201d<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

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El personaje principal (masculino) no se siente a gusto en este ambiente y decide hacerse el enfermo. Despu\u00e9s de asegurarse que su esposa e hijos hayan salido a hacer su \u201cvida de playa\u201d, se toma un colectivo hasta las zonas m\u00e1s alejadas, donde conoce a un pescador que lo invita a participar de su faena. En una segunda capa del cuento, el verdadero problema se desnuda:<\/span><\/span><\/p>\n

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\u201cEn el bar, iluminado s\u00f3lo por velas, la oscuridad era tal que se hac\u00eda imposible distinguir la cara de los presentes. Cuando el marinero se me acerc\u00f3, ya hab\u00edamos tomado juntos una botella que yo hab\u00eda invitado. En la mesa de al lado, aseguraban que no iba a llover hasta el mes siguiente. Salimos y caminamos por la arena. Me cost\u00f3 subir al barco, mucho m\u00e1s que la primera vez. Sent\u00ed mis pies pesados y no colaboraba el mareo. Por la luna, brillaba el reflejo del cuchillo al lado de las redes.<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

Me desnud\u00f3, me sacudi\u00f3, me indic\u00f3 todo lo que quer\u00eda que hiciera y obedec\u00ed. Le obedec\u00ed con admiraci\u00f3n y dej\u00e9 que me mostrara c\u00f3mo era. Viv\u00ed la vida de ese hombre, sus manos, su piel, su olor, su cuerpo. Viv\u00ed su fuerza en m\u00ed. A lo lejos, el faro, preciso, erguido, rotundo en la noche abierta.\u201d<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

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En este momento vemos c\u00f3mo el personaje dej\u00f3 que el marinero le mostrara \u201cc\u00f3mo era\u201d\u2026 \u00bfser hombre? En el cuento no sabemos si el protagonista va en busca de su identidad masculina y la encuentra en el marinero a trav\u00e9s de un \u201cpasaje de fuerzas\u201d en su propio cuerpo, o si su verdadera identidad es la receptividad (femenina) que recibe las ense\u00f1anzas del marinero. \u00bfEl personaje es el faro preciso, erguido y rotundo o es la noche abierta? No es la vida de playa lo que molesta, sino esta duda de no saberse hombre. Se trata de la capa de la incomodidad, se vislumbra algo doloroso en el personaje y sin embargo, el efecto sigue siendo gracioso.<\/span><\/span><\/p>\n

El tercer tiempo o capa corresponde a la desilusi\u00f3n, al fracaso del personaje. En el desarrollo de la trama el protagonista amenaza con cambiar, resolver el problema, vivir una experiencia fuera de la \u201cvida de playa\u201d. Sin embargo, fracasa en su intento. Todo el episodio con el marinero puede leerse como un sue\u00f1o, o no. En cualquiera de los dos casos, podemos ver que \u201cal final todo era un sue\u00f1o\u201d, porque el cuento culmina con una reivindicaci\u00f3n del amor a la esposa, de modo que el personaje reelige la \u201cvida de playa\u201d sin haber resuelto su problema.<\/span><\/span><\/p>\n

Esta tercera capa aparece sin muchos pre\u00e1mbulos en los poemas. Siempre desde el humor, trabajando con el rid\u00edculo y la inocencia a la manera del clown, se desnuda el problema. Por ejemplo, en \u201cvioletas, absurdos, brillantes\u201d:<\/span><\/span><\/p>\n

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\u00abFuimos a la fiesta<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

<\/span><\/span>no quer\u00eda drogarme ni<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

<\/span><\/span>necesitaba hablar de Murakami tampoco<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

<\/span><\/span>comer humus<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

<\/span><\/span>no cre\u00eda ser tan interesante.<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n


<\/span> <\/span><\/span>En ese circo eras mi mago,<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

<\/span><\/span>el \u00fanico que sacaba conejos de la galera<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

<\/span><\/span>violetas, absurdos, brillantes.<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n


<\/span> <\/span><\/span>Con el tiempo no hubo m\u00e1s ilusiones.<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n


<\/span> <\/span><\/span>A veces en las fiestas busco<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

<\/span><\/span>hombres con galeras<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n


<\/span> <\/span><\/span>sacan conejos blancos de orejas rosadas<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

<\/span><\/span>piensan que son tan deslumbrantes<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n


<\/span> <\/span><\/span>y me da igual.\u201d<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

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En este poema vemos c\u00f3mo se genera un mundo, un circo, que tambi\u00e9n remite a una situaci\u00f3n reconocible: las fiestas de \u201cintelectuales\u201d. La forma de presentarlo es, claro, muy graciosa, pero tambi\u00e9n muestra un problema: hay un \u201cmundo del rev\u00e9s\u201d que tambi\u00e9n surge de ser mujer y preguntarse qu\u00e9 es el hombre. Ser mujer y escribir por el dolor que provocan las acciones de un hombre. En el circo del rev\u00e9s, La Maga es El Mago: el hombre en actitud po\u00e9tica, el hombre \u201cvioleta, absurdo, brillante\u201d. Luego, el mago queda desenmascarado y s\u00f3lo es un hombre con galera que provoca esta sensaci\u00f3n: \u201cme da igual\u201d.<\/span><\/span><\/p>\n

Pero \u00bfda igual? \u00bfQu\u00e9 es lo que da igual? \u00bfTodo da igual cuando se rompe la ilusi\u00f3n? Autos rojos es una serie que trata de eso justamente: se termin\u00f3 la ilusi\u00f3n. Hay escenas que no se desarrollan como lo esperamos en las pel\u00edculas, hay reparto de fotos y separaci\u00f3n de planes, hay recortes de recuerdos, hay abandono del espacio, hay una lengua que no se comprende, hay persianas bajas, hay tormenta, hay frontera, hay molotov.<\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

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Algo va a estallar<\/span><\/span><\/b><\/span><\/span><\/b><\/p>\n

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<\/span><\/span>Te dije que el ruido de las hojas<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

<\/span><\/span>anunciaba la tormenta.<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

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<\/span><\/span>Me dijiste que ma\u00f1ana<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

<\/span><\/span>iba a ser un d\u00eda soleado.<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

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<\/span><\/span>Esa noche yo sab\u00eda<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

<\/span><\/span>que se iba a abrir el cielo<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

<\/span><\/span>entre nosotros<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

<\/span><\/span>de par en par.<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

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<\/span><\/span>\u00b0 \u00b0 \u00b0<\/span><\/span><\/i><\/p>\n

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<\/span><\/span>Fiestas molotov<\/span><\/b><\/span><\/i><\/span><\/span><\/i><\/b><\/p>\n

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<\/span><\/span>No quiero que lleguen las Fiestas y pensar<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

<\/span><\/span>en el regalo que te compr\u00e9.<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

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<\/span><\/span>Est\u00e1bamos seguros<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

<\/span><\/span>de que hab\u00eda que poner una molotov<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

<\/span><\/span>en los negocios que venden bolas y guirnaldas.<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

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<\/span><\/span>Me dan ganas de llorar<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

<\/span><\/span>sobre las luces que se encienden.<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

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<\/span><\/span>Los fuegos artificiales duran segundos<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

<\/span><\/span>y despu\u00e9s aterrizan<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

<\/span><\/span>hechos carb\u00f3n.<\/span><\/span><\/i><\/span><\/span><\/p>\n

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Me gusta que los poemas sean tan gr\u00e1ficos. Al final todo se parte y explota. Al final no da igual que el hombre se haya ido, que est\u00e9 en otro lado, que no se escuche o no se entienda. Porque duele y lo seguimos necesitando. Por eso dan ganas de llorar, y tambi\u00e9n \u2013por suerte- de escribir. Los poemas de desilusi\u00f3n tambi\u00e9n son poemas de amor. Cuando la ilusi\u00f3n se termina, es necesario cubrir el dolor con capas de risa. Y son estas mismas capas, cuando pasa el tiempo y la risa se asienta, las que nos permiten desnudar la escena y enfrentarnos cara a cara con el problema en el tiempo justo. Despu\u00e9s de re\u00edrnos, despu\u00e9s de incomodarnos, despu\u00e9s de desnudarnos, \u00bfnos da igual?<\/span><\/span><\/p>\n

A m\u00ed, no. No me da igual. Me quedo pensando y, todav\u00eda, riendo.<\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

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\u00b0 \u00b0 \u00b0<\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

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Algunas preguntas:<\/span><\/span><\/b><\/span><\/span><\/b><\/p>\n

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CM: \u00bfPor qu\u00e9 \u00abautos rojos\u00bb?<\/span><\/span><\/b><\/p>\n

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JR: Porque eran poemas que alud\u00edan a viajes. El resto, me lo reservo.<\/span><\/span><\/p>\n

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CM: \u00bfC\u00f3mo surgieron los textos que me mandaste?<\/span><\/span><\/b><\/p>\n

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JR: En distintas etapas. Muchos ni recuerdo c\u00f3mo surgieron porque fueron trabajados en distintos momentos y le fui perdiendo el rastro a los or\u00edgenes.<\/span><\/span><\/p>\n

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CM: \u00bfForman parte de series, libros?<\/span><\/span><\/b><\/p>\n

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JR: No, por ahora, jaja. Forman parte de mi archivo ca\u00f3tico\u2026<\/span><\/span><\/p>\n

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CM: \u00bfC\u00f3mo organiz\u00e1s tu material, c\u00f3mo reun\u00eds los poemas, ten\u00e9s proyectos de publicaci\u00f3n en este momento?<\/span><\/span><\/b><\/p>\n

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JR: Es una buena pregunta. Organizo y desorganizo el material todo el tiempo. Armo y desarmo. Hay poemas que tienen un nacimiento conjunto pero que se separaron al nacer de sus hermanos, as\u00ed que son como los hijos perdidos de series que nunca salieron a la luz. La publicaci\u00f3n me parece que es una instancia a la que se llega, porque cuando escribo no pienso en publicar. La prueba de eso es lo mucho escrito y lo dif\u00edcil que se me hace pensar en una agrupaci\u00f3n est\u00e1tica que conforme un libro. Supongo que deber\u00eda ser m\u00e1s irreverente con el material…<\/span><\/span><\/p>\n

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CM: \u00bfC\u00f3mo conviven las Jimenas (poeta, actriz, directora, editora, docente, investigadora) en la cotidianeidad?<\/span><\/span><\/b><\/p>\n

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JR: Felices, aunque a veces se tiran de los pelos.<\/span><\/span><\/p>\n

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CM: \u00bfQu\u00e9 lugar le das a cada una?<\/span><\/span><\/b><\/p>\n

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JR: El que requieran a cada momento. Me gustar\u00eda tener m\u00e1s horas en el d\u00eda.<\/span><\/span><\/p>\n

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CM: \u00bfHay un tiempo para cada cosa, ten\u00e9s una prioridad, c\u00f3mo se pasan la pelota?<\/span><\/span><\/b><\/p>\n

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JR: Por necesidad en cada momento. Me peleo conmigo para encontrar espacios para todo.<\/span><\/span><\/p>\n

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CM: \u00bfC\u00f3mo conviven a nivel producci\u00f3n los poemas, el teatro y el cine?<\/span><\/span><\/b><\/p>\n

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JR: Yo creo que se llevan muy bien, para empezar porque los procesos creativos son camale\u00f3nicos. Supongo que lo que var\u00eda son las herramientas con las que se trabaja, pero antes que eso hay una percepci\u00f3n, una mirada, que es compartida, no?<\/span><\/span><\/p>\n

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CM: \u00bfPodr\u00edas desarrollar c\u00f3mo es el proceso camale\u00f3nico? Se me ocurre indagar en c\u00f3mo fue el proceso de By Pass y c\u00f3mo se articul\u00f3 con las otras \u00e1reas.<\/span><\/span><\/b><\/p>\n

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JR: Las ideas van girando como sat\u00e9lites. A veces una sale de una esfera y entra a otra. Digamos que no creo que haya \u00abelementos\u00bb fijos en los procesos creativos, ni en los materiales. Lo \u00fanico fijo son los horarios -de clases, de cursada, de ensayos, de funci\u00f3n-.<\/span><\/span><\/p>\n

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CM: \u00bfC\u00f3mo viv\u00eds el hecho de formar parte del campo art\u00edstico de Buenos Aires de una forma activa y al mismo tiempo del campo intelectual en la UBA?<\/span><\/span><\/b><\/p>\n

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JR: Del mismo modo en el que formo parte del campo de vecinos de San Crist\u00f3bal. Trato de no cuestionarme la divisi\u00f3n de esferas e ir para adelante. Aprend\u00ed que es lo mejor. El resto se lo dejo a las ciencias duras.<\/span><\/span><\/p>\n

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CM: \u00bfTe parece que son campos separados? \u00bfC\u00f3mo los ves?<\/span><\/span><\/b><\/p>\n

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JR: No deber\u00edan serlo. Digo, pensar y crear no parecen procesos tan diversos a priori, no? Ahora el conflicto surge en la pacater\u00eda.<\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

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Para leer m\u00e1s sobre Jimena Repetto:<\/span><\/span><\/b><\/p>\n

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Hamaca naranja<\/span><\/span><\/a><\/span><\/span><\/p>\n

Ah um dijo un sapito!<\/span><\/span><\/a><\/span><\/span><\/p>\n

By Pass<\/span><\/span><\/a><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

Siamesa<\/span><\/span><\/a><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

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\u00b0 \u00b0 \u00b0<\/span><\/span><\/p>\n

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Cecilia Maugeri por Jimena Repetto<\/span><\/span><\/b><\/span><\/span><\/b><\/p>\n


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Cosas que no se dicen<\/span><\/span><\/b><\/p>\n


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(para ver la nota completa, cliqu\u00e9a en <\/span>SIAMESA<\/span><\/a>)<\/span><\/span><\/b><\/p>\n

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Entre las buenas y las malas palabras el conflicto siempre fue y ser\u00e1 relativo. Moralistas y acad\u00e9micos pueden discutir a su antojo lo que est\u00e1 bien y lo que est\u00e1 mal. Sin embargo, el trabajo de la literatura y, m\u00e1s concretamente de la poes\u00eda, es poner en crisis a la palabra en s\u00ed, junto a todas sus atribuciones.<\/span><\/span><\/span><\/p>\n

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En <\/span><\/span>malapalabra<\/span><\/span><\/span>, libro de <\/span><\/span>Cecilia Mauger<\/span><\/span><\/span>i que acaba de editar Viajera Editorial, la lengua se resiste a nombrar, se pelea con sus l\u00edmites en las representaciones y se hace material maleable, m\u00fasculo de lo literario.<\/span><\/span><\/span><\/p>\n

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Entre los discursos interrumpidos, los juegos de ritmo, la voz se arriesga a sugerir m\u00e1s que a decir. La uni\u00f3n de los poemas genera cierto misterio por las series que nos presenta \u00abpalabra mala\u00bb, \u00abcontra la pared\u00bb y \u00abbajo techo\u00bb son los tres grupos en los que se unifican los poemas. El espacio se torna refugio de los versos, como si hubiera que protegerlos del referente externo, ese mundo otro, que s\u00f3lo ingresa por las hendijas.<\/span><\/span><\/span><\/p>\n

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La pregunta que surge, tal vez, es c\u00f3mo acercarse a un poeta que reci\u00e9n comienza a publicar. El problema es pensar en la publicaci\u00f3n los or\u00edgenes del poeta cuando ellos se encuentran, en rigor de verdad, antes en la voz que en el libro como objeto.<\/span><\/span><\/span><\/p>\n

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Cecilia Maugeri<\/span><\/span><\/span>, quien participa como tallerista y organiza junto a Karina Macci\u00f3 y Virginia Janza diversos ciclos de lectura, sabe que hay en la oralidad un desaf\u00edo para el verso. As\u00ed volvemos a los ritmos. Los poemas tienen cortes fuertes, que se van entrelazando. Si la lectura nos lleva de arriba hacia abajo en la p\u00e1gina con vertiginosidad, percibimos en la oralidad un respiro que se entrecorta, como ahogado en su primera zambullida.<\/span><\/span><\/span><\/p>\n

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En la desintegraci\u00f3n del hilo del discurso las palabras adquieren nuevos sentidos. Retumban. Un libro deja imaginar los poemas que quedaron por fuera, la caligraf\u00eda, el tiempo de la escritura. Un primer libro es la comprobaci\u00f3n contundente de todos los libros que no fueron, los esconde. Pareciera que el libro de Cecilia Maugeri hace referencia a palabras inconclusas, palabras que necesitan un mundo al que referir, un mundo que no las traiciones. Amor que sea el otro. Un yo que sea yo mismo. Un tiempo que se detenga y no escape. Los referentes se diluyen porque se desconf\u00eda de ellos. Este libro, entonces, refiere al mundo como creaci\u00f3n, creaci\u00f3n imposible salvo en los versos.<\/span><\/span><\/span><\/p>\n


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Algunas preguntas:<\/span><\/b><\/span><\/p>\n


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JR: \u00bfQu\u00e9 te aport\u00f3 la docencia para la escritura? Entiendo la docencia en distintas \u00e1reas, en la facu, en los talleres… Digo, transit\u00e1s \u00e1mbitos muy diferentes en apariencia pero que tal vez te dan \u00abnutrientes\u00bb distintos.<\/span><\/span><\/b><\/span><\/span><\/b><\/p>\n

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CM: Much\u00edsimo. Hay algunos poemas en malapalabra que son una respuesta a alguna cuesti\u00f3n que surgi\u00f3 en taller, inclusive hace muy poco se me ocurri\u00f3 una idea para una monograf\u00eda en un taller que estoy dando sobre Puig, discutiendo con el grupo. Ense\u00f1ar alimenta todo tipo de escrituras. A veces pasa que con una persona en particular se da una complicidad con el uso de las palabras, o siempre hay desacuerdo, y entonces surge la necesidad de escribir en respuesta. Por otro lado, muchas veces pasa que me sorprendo alentando a alguna acci\u00f3n que me repercute. Por ejemplo, cuando insisto en que respeten los tiempos del proceso y si no est\u00e1n escribiendo, que revisen lo que ya est\u00e1 hecho y traigan para organizar el material… Bueno, yo estoy en \u00e9sas ahora, y no estoy organizando nada. Entonces, muchas veces pasa que lo que digo como docente me repercute como alumna. En la facultad tambi\u00e9n es igual. Creo que es el efecto de ser una estudiante vieja y una docente joven.<\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

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JR: Ten\u00e9s una formaci\u00f3n como dramaturga y actriz y, a la vez, coordin\u00e1s lecturas, \u00bfQu\u00e9 le aporta a la poes\u00eda la recepci\u00f3n en vivo? \u00bfCu\u00e1l es tu experiencia en todos estos a\u00f1os coordinando talleres?<\/span><\/span><\/b><\/p>\n

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CM: Ah, \u00e9sa es mi lucha. Yo creo que las obras de teatro son textos muy sinceros porque se hacen cargo de que fueron escritos para ser puestos en escena, y \u00e9sa es casi su definici\u00f3n. Es el g\u00e9nero que m\u00e1s se define por su destino: escribo esto para que sea representado. Aunque despu\u00e9s el texto sea le\u00eddo, hay una intencionalidad de representaci\u00f3n fuerte y lo leemos teniendo en cuenta eso.<\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

En el caso de la poes\u00eda o la narrativa esto es mucho m\u00e1s libre, pero cuando voy a leer en un ciclo, por ejemplo, considero (aunque sea s\u00f3lo por ese instante) que se trata de una dramaturgia. Hay algo en ese texto que tiene que ser puesto en escena, aunque sea s\u00f3lo con la voz.<\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

Esto no lo pienso s\u00f3lo para m\u00ed. Cuando organizamos lecturas trato de explotar eso en otros autores tambi\u00e9n, porque creo que cuando leemos en voz alta, para un p\u00fablico, tenemos que ser conscientes de que hay otro escuchando, que no nos lee la mente y que no est\u00e1 leyendo del papel el texto que escribimos. En ese momento, estamos representando el texto, el cuerpo es una herramienta, es la hoja, y todo eso en su conjunto es lo que se va a leer. Parece una obviedad, pero muchas veces pasa que un texto genial no se escucha por problemas t\u00e9cnicos (el autor lee muy bajito, para adentro, tartamudea o le pone cantitos raros que distraen) y eso es una l\u00e1stima. Se soluciona practicando y es ah\u00ed donde el teatro hace un aporte fundamental.<\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 le aporta a la poes\u00eda la recepci\u00f3n en vivo? Dos cosas: una, que el circuito actual est\u00e1 dado de esta forma (para que te lean, para que el texto llegue a otros o\u00eddos\/ojos hace falta participar en los ciclos de poes\u00eda); y la otra, que teniendo esta pr\u00e1ctica (le lectura en voz alta) y teniendo en cuenta que el texto tiene esa posibilidad, la escritura se transforma y hay un trabajo consciente con todo lo que tiene que ver con la oralidad: ritmos, distintos tonos, volumen, expresi\u00f3n, etc.<\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

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JR: En tus poemas es muy interesante el manejo del ritmo y los cortes de verso. \u00bfC\u00f3mo escrib\u00eds? \u00bfTen\u00e9s primeras versiones, reescrib\u00eds? \u00bfCort\u00e1s y peg\u00e1s? \u00bfTante\u00e1s los textos en vivo? \u00bfLo tallere\u00e1s?<\/span><\/span><\/b><\/p>\n

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CM: S\u00ed, todo eso. El primer p\u00fablico es el taller. Para m\u00ed fue muy importante contar con un grupo que estaba en las mismas condiciones que yo (en un proceso) y tener la respuesta de una recepci\u00f3n sincera y espont\u00e1nea. Kari tambi\u00e9n es muy exigente con la sonoridad de los poemas. Entonces, voy con confianza porque tengo una buena referencia. \u00c9se es para m\u00ed el espacio m\u00e1s importante de tanteo. Cuando leo algo con p\u00fablico desconocido, en general ya lo revis\u00e9 bastante, no me animo a tantear directamente con el micr\u00f3fono. En cuanto a la forma de escribir, s\u00ed, corto, pego, reescribo, tiro, extiendo, \u00a1de todo! No tengo una sola forma de resolverlo. Para el ritmo, lo que m\u00e1s me ayuda es escucharme.<\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

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JR: \u00bfQu\u00e9 autores te interesan? \u00bfQu\u00e9 autores te aportaron para tu escritura?<\/span><\/span><\/b><\/p>\n

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CM: Te respondo desde el presente. Ahora estoy con Puig, Baudelaire, el I-Ching, Calvino y los poetas concretos. De Puig me interesa la pasi\u00f3n por el relato, el desborde, las ganas de seguir leyendo, la picard\u00eda, la sexualidad. Siento que es un autor que se r\u00ede mientras escribe (y a veces es alegre y a veces macabro), y me encanta. Tengo que confesar que todav\u00eda no me animo a ser \u201caportada\u201d por Puig.<\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

Baudelaire es re complejo, tiene muchos niveles, se puede leer mil veces y seguir encontrando cosas re diferentes. Leerlo es una prueba para ver en qu\u00e9 estoy, qu\u00e9 estoy mirando. Ahora lo estoy estudiando y lo que me aporta es la posibilidad de ir a fondo con la lectura. <\/span><\/span>Y hay que aventurarse en ese infierno, eh!<\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

El I-Ching es una nueva adquisici\u00f3n y lo estoy explorando. Me aporta im\u00e1genes que tienen que ver con lo que estoy escribiendo ahora.<\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

Calvino es un maestro, lo estoy revisitando para dar taller. Me gusta su poes\u00eda, su humor, su sencillez, su visi\u00f3n, su precisi\u00f3n e intensidad. Tiene todo, es un poeta. Es un maestro porque activamente expone su experiencia como escritor, m\u00e1s all\u00e1 de lo que una pueda tomar de su literatura. Y ayuda mucho saber que muchos problemas que encontramos al escribir son propios del m\u00e9tier (y no es que una sea deforme).<\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

Los poetas concretos tambi\u00e9n los descubr\u00ed hace relativamente poco. Todav\u00eda es pronto para ver qu\u00e9 me aportan, pero puedo destacar la contundencia y la capacidad de decir much\u00edsimo con pocos elementos, la s\u00edntesis. Da la impresi\u00f3n de que cuanto m\u00e1s simple, m\u00e1s m\u00faltiple y cuanto m\u00e1s \u201cquieto\u201d m\u00e1s mutable. Se parece al I-Ching.<\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

\u00c9ste tambi\u00e9n es un aporte grande de la docencia: Puig, Calvino y los concretos los estoy viendo para dar clases, y leer con esa intenci\u00f3n me da un acceso m\u00e1s profundo y un compromiso con el texto que no tendr\u00eda si leyera \u201cpara m\u00ed\u201d o \u201cpor ocio\u201d.<\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

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JR: \u00bfC\u00f3mo fue la decisi\u00f3n de sacar el libro?<\/span><\/span><\/b><\/p>\n

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CM: Resulta que estaba escribiendo mucho en un mismo archivo de Word, eran distintos textos pero ten\u00edan que ver, y cuando me quise acordar ten\u00eda como 50 p\u00e1ginas de poemas. La escritura llev\u00f3 m\u00e1s o menos un a\u00f1o y en el medio naci\u00f3 Viajera. En ese momento \u201cya estaba preparada\u201d (lo digo entre comillas porque preparada-preparada no estoy nunca, miedos siempre hay) para publicar por dos cosas: porque el texto se impon\u00eda, ven\u00eda pisando fuerte, y porque formando parte del proyecto, estaba (y estoy) de acuerdo con la publicaci\u00f3n y con esta manera de publicar. \u00bfC\u00f3mo no iba a tener mi libro de Viajera? Adem\u00e1s, estando en la posici\u00f3n de \u201cprofe\u201d, ten\u00eda que dar el ejemplo. Como ves, \u00a1la docencia aporta much\u00edsimo!<\/span><\/span><\/span><\/span><\/p>\n

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Para leer m\u00e1s acerca de Cecilia Maugeri:<\/span><\/span><\/b><\/span><\/span><\/b><\/p>\n

<\/span><\/span>Antes de despegar<\/span><\/span><\/a><\/p>\n

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Jimena Repetto por Cecilia Maugeri El humor en capas de Jimena Repetto Jimena Reppeto es una autora que pone en primer plano la capacidad de producir: es una autora-productora. Adem\u00e1s de escribir, Jimena se dedica a hacer circular y difundir la obra (poes\u00eda, m\u00fasica, teatro, cine y fotograf\u00eda) de muchos artistas que est\u00e1n produciendo en […]<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[82],"tags":[137,48,244],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/viajeraeditorial.ar\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1998"}],"collection":[{"href":"https:\/\/viajeraeditorial.ar\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/viajeraeditorial.ar\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/viajeraeditorial.ar\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/viajeraeditorial.ar\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1998"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/viajeraeditorial.ar\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1998\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2784,"href":"https:\/\/viajeraeditorial.ar\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1998\/revisions\/2784"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/viajeraeditorial.ar\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1998"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/viajeraeditorial.ar\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1998"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/viajeraeditorial.ar\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1998"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}